Dinosaurer som går på jorden. Skurker på skjermen som blir til støv foran øynene våre. Klassiske bilder av Empire State Building og Det hvite hus—og VFX som ødelegger dem på skjermen. Dette er filmens magi. Bak kulissene er det imidlertid tidkrevende og kostbart å lage. Derfor øker VFX-industrien bruken av LiDAR, laserskanning og reality capture-teknologi for å effektivisere produksjonen, skape mer realistiske opplevelser og spare tid og kostnader.
Vi tok en prat med Allan McKay, en VFX-veileder og FX-teknisk leder basert i Los Angeles, som har jobbet på filmer som Avengers: Endgame, Flight og Star Trek: Into Darkness, samt videospill som Destiny, Call of Duty og The Division. Han har også jobbet tett med Oscar- og Emmy-nominerte regissører Robert Zemeckis og M. Night Shayamalan, holdt foredrag på konferanser som SIGGRAPH og Autodesk University, og gitt presentasjoner hos Industrial Light and Magic, Ubisoft og Activision. McKay er en BLK360-bruker, og vi var nysgjerrige på hvordan han bruker BLK360 i arbeidet sitt.
Hvordan VFX fungerer i media og underholdning
VFX, sammen med media og underholdning generelt, er et voksende område for LiDAR-teknologi og laserskanning. Dette skyldes at VFX-arbeidsflyter før LiDAR-data ofte var basert på gjetninger. McKay sa: “Den vanlige prosessen er å ta det som har blitt filmet på settet og skape en sømløs virtuell rekreasjon i 3D. Den vanskelige delen er at teamet må gjenskape hele kamerabevegelsen og hele settet for å sikre at alt passer perfekt sammen.”
For eksempel må VFX som legges til i kamerashots etter innspilling følge de nøyaktige kamerabevegelsene gjennom hele opptaket for at alt skal stemme. Hvis ikke, vil scenen ikke se riktig ut. For å løse dette problemet blir mange VFX-eksperter tvunget til å gjøre mange målinger. Ofte har de nære anslag for hvordan de skal gjenskape bevegelsen, men de er aldri helt sikre på nøyaktigheten. Det er her BLK360 utgjør en forskjell.
Fra lokasjonsspeiding til kamerabevegelser tilbyr BLK360 presise LiDAR- og visuelle data som hjelper VFX-team med å levere fremragende arbeid. Før produkter som BLK360 måtte produksjonsteam uten omfattende budsjetter hyre inn landmålingsfirmaer for å skanne lokasjoner og sett for å lage datasett som kunne brukes som grunnlag for VFX. Dette var dyrt, krevde ekstra ansatte, tok mer tid og gjorde VFX-team avhengige av andres data hver gang de ønsket å bruke det.
BLK360 Forenkler og Akselererer VFX-Workflows
BLK360 fjerner gjetninger fra VFX-arbeidsflyter og sikrer nøyaktighet og hastighet. McKay tok oss gjennom et eksempel på en typisk VFX-arbeidsflyt ved bruk av BLK360:
“La oss si at du må lage en dinosaur som beveger seg gjennom et ekte miljø. Du må justere alt digitalt til det virkelige miljøet, inkludert kameraposisjoner og bevegelser,” sa han.
Nå kan du enkelt kartlegge miljøet og bruke dataene til å nøyaktig plassere VFX-dinosauren din eller et annet objekt du lager. BLK360 gir oss tilgang til virkeligheten på datamaskinene våre. Derfra handler det om å legge til detaljer og bruke dataene, men det gir en mulighet til å fange miljøet den dagen, i det øyeblikket, og ha alt tilgjengelig.
En av de viktigste fordelene med å bruke LiDAR-skannere som BLK360 er ikke bare evnen til å fange dimensjonene av et sett eller en lokasjon, men også å fange nøyaktige visuelle data, som HDR-bilder.
“Å ha all informasjon som du fanger på opptaksdagen, til og med data fra ett øyeblikk av en scene, akselererer produksjonen. Du fanger ikke bare målinger, men også lysforhold og bilder—som hjelper deg med å justere VFX til lysforholdene i scenen. Når denne teknologien blir mer tilgjengelig, gir den nøyaktighet og mobilitet til en god pris,” sa McKay.
VFX-proffer som McKay trenger ikke lenger å ansette landmålere for å skanne områder. BLK360 er enkel nok til at de kan bruke den selv, og bærbar nok til å ta den med hvor som helst, fra innspillingssteder til studioet. Dette skaper sterkere og raskere arbeidsflyter uten å være avhengig av andres data. “I spillefilmer er dette en stor fordel, spesielt hvis dataene skal gjenbrukes til oppfølgere, VR-opplevelser eller andre virtuelle opplevelser basert på filmen,” sa McKay.
“Én skanning gir deg data som akselererer kamerabevegelsessporing og gir deg en base for å bygge alle dine virtuelle miljøelementer. I stedet for å gjette og gjenskape, har du allerede det virtuelle miljøet for nøyaktig å legge til alle ekstra elementer i en scene.”
BLK360 Hjelper med å Lage Gjenbrukbare VFX-Elementer
McKay ga oss en sniktitt på hvordan BLK360 spiller en rolle i en kommende film som har en VFX-scene der Santa Monica-piren i Los Angeles blir ødelagt. Ved hjelp av BLK360 brukte McKay en morgen på å skanne hele piren selv på noen timer. Nå har han en detaljert referanse av lokasjonen og kan gå tilbake til kontoret for å bygge den i VFX og sikre at piren brytes opp slik den ville gjort i virkeligheten.
"Hvis jeg hadde vurdert stedet med det blotte øyet eller bygget settet kun ved hjelp av bilder, ville det aldri blitt så nøyaktig. Bare ved å ha fanget denne lokasjonen, vil flere studioer nå kjøpe 3D-modellen av brygga. Det er en ressurs vi kan gjenbruke i produksjonen fordi alle er trygge på at modellen er i skala og nøyaktig," sa McKay. "Du kan se hvordan andre kan bruke en lignende tilnærming med en LiDAR-skanning for ofte brukte lokasjoner og bygninger, som Empire State Building eller Det hvite hus, som kan brukes i flere produksjoner."
BLK360 Lar en VFX-Produsent Jobbe Alene og Lære Opp Andre
McKay deler også sin kunnskap og erfaring med fellesskapet ved å laste opp gratis kurs og opplæringer om VFX for å hjelpe kommende kreatører med å lære mer om å lage fantastisk VFX. En læringsmodul viste frem arbeidet hans med Avengers: Endgame. Han laget en scene der skurken Thanos blir til aske og går i oppløsning, kjent som “decimation.”
Han viste hvordan han dokumenterte hele prosessen ved å filme et miljø rundt Portland, Oregon. “Jeg brukte Black Magic’s Pocket Cinema 4K-kamera, tok High Dynamic Range-bilder med et filmkamera, og skannet med BLK360. Jeg gjorde hele opptaket og produksjonen alene og fullførte det på under 24 timer. Vanligvis ville jeg trenge et team og mye mer utstyr for å gjøre det.”
Dette eksemplet viser prosessen og øker bevisstheten om LiDAR, fotogrammetri og HDRI for belysning, og hvordan alt fungerer sammen for VFX-industrien. “Jeg er imponert over hvordan jeg kan gjøre alt dette selv med alt utstyret jeg trenger i én ryggsekk,” la McKay til.
BLK360 vinner popularitet i media- og underholdningsindustrien—Francois Chardavoine fra Industrial Light and Magic skrøt av enheten på HxGN Live og nevnte hvordan den har blitt en essensiell del av teamets verktøysett. McKays arbeid viser hvordan BLK360 kan brukes av alle i media- og underholdningsindustrien, og hvordan dataene den gir hjelper fagfolk med å produsere fremragende arbeid med høyere hastighet, nøyaktighet og til en rimelig pris. Vi er virkelig spente på å se neste nivå av VFX som profesjonelle som McKay kan skape med BLK360.
Hvis du er en VFX-skaper og ønsker å lære mer fra McKay, kan du melde deg på hans gratis podkaster her.
Ansvarsfraskrivelse: Denne artikkelen inneholder Leica BLK360 G1. Utforsk de utvidede funksjonene til den nyeste BLK360-modellen her.
BLK360
BLK2GO
BLK2GO PULSE
BLK ARC
BLK2FLY
BLK3D
Programvare
Tilbehør